Куда исчезает «Флакон» и чем сегодня удивляет Дизайн завод на Дмитровской
Рассказываем, как менялось знаковое городской пространство на Больщой Новодмитровской и что ждет гостей в новом сезоне
В 2009 году на всю столицу прогремела новая модная локация — дизайн-завод «Флакон» — пространство, объединяющее креативный класс, трендсеттеров и просто творческих людей. Тогда в Москве случился бум ревитализации: несколькими арт-кластерами заполнились место бывших фабрик и заводов, впоследствии ставших знаковыми точками сбора творческой молодежи. «Флакон» был одним из первых. За 16 лет многое изменилось: от состава собственников и позиции учредителей до названия и концепции. Институция больше не существует в том виде, каком ее знали тогда, сегодня это Дизайн завод — место с новыми ценностями и смыслами.
Как все менялось
В 2009 году бывший хрустально-стеклянный завод объединил на своей территории сообщество людей, занимающихся креативом и дизайном. Над проектом трудилась команда: эксперты с разным видением сменяли друг друга и каждый вносил свой ценный вклад.
В начале 2021 года один из них, Николай Матушевский, вышел из проекта с сохраненными правами на бренд «Флакон». Тогда генеральный директор и управляющий партнер Эльдар Керимов, ставший у истоков проекта с 2009 года, пересобрал команду, которая пришла к выводу о необходимости ребрендинга.
«Дизайн — это не формы, — говорит Эльдар Керимов, генеральный директор и управляющий партнер Дизайн завода.— Это явление, которое их создает. Поэтому мы освободили пространство нашего проекта от влияния формы. «Флакон» достойно выполнил свою функцию емкости для хранения жидкостей и других веществ, был заботливо отправлен на переработку и уже расщеплен до состояния свободной материи».
«Дизайн завод — это не просто квадратные метры, а полноценная экосистема с собственными философией и пересмысленными ценностями, — комментирует Эльдар Керимов. — Сегодня это некий город в городе, где есть свои районы, улицы, жители и резиденты, определяющие его развитие. Наше пространство — живое отражение происходящего в креативной индустрии столицы, поэтому состав резидентов постоянно обновляется. При всем этом сохраняется самобытность Дизайн завода, ведь один из главных наших продуктов — это атмосфера, которая благословит творчеству и развивается органично, где переплетаются природа и технологии, искусство и музыка, ритейл и гастрономия».
Изменения начались с местного дизайн-кода: команда определила, что новым витком развития территории будут соответствовать увеличение зеленых зон и внедрение принципов минимализма и экологии, демонстрирующих новые ценности и приоритеты.
Так появился Zen Garden — японский сад камней, где любая горожанка может отвлечься от шума и городской суеты, погрузиться в атмосферу покоя и медитации, а также получить сенсорный опыт от ходьбы босиком и зарядиться энергией.
При этом для баланса внедряются новые технологические решения, в которых Дизайн завод поддерживает такие крупные бренды, как «Сбер», Альфа-банк, VK, «Билайн», «Яндекс», «Вкусвилл», Ozon, и другие — партнерские проекты и интеграции всегда можно увидеть на территории институции.
«Также мы начали работать над проблемами самой площадки: трафик увеличился и нужно обеспечить соответствующий комфорт как резидентам, так и гостям, — рассказывает Эльдар Керимов. — С 2021 года мы начали тестировать гипотезы: уменьшили количество парковочных зон, чтобы разделить логику пешеходов и автотранспорта, увеличили количество разных территорий, проанализировали потребности аудитории и добавили новые гастропроекты. Понимая, что наши гипотезы подтвердились и были учтены, мы планируем и дальше двигаться в этом направлении: сейчас работаем над открытыми дополнительными входами и обеспечением максимально безбарьерной среды. Хорошо, что город тоже помогает, видя необходимость в благоустройстве улиц, что делает доступ на территорию и путь пользователя более комфортным и красивым. Дизайн завод сохраняет прежний дух свободы и атмосферу творчества, но уже в новых, постоянно меняющихся форматах, ведь форма у дизайна всегда есть, но в то же время она всегда разная».
Музыка как константа
Одно из важных направлений, на которое фокусируется Дизайн завод, — это просторение музыкальной культуры вокруг пространства, объединение таланты исполнителей и ценителей качественного звука. Все это происходит за счет фестивалей, концертных площадок и вечеринок, порой даже с международным акцентом — именно Дизайн завод был выбран в качестве единственной площадки в России для инсталляции нынешнего альбома Канье Уэста Donda в августе 2021 года.
Фестиваль Summer Sound, который проходит в кластере уже восемь лет, ежегодно становится одним из ключевых летних событий столицы. Суммарно он собирает до 30 тыс. человек. Этим летом в лайнапе Uma2rman, Ева Польна, Пелагея, Cream Soda, «Градусы», Feduk, Хаски, «Бонд с кнопкой» и другие.
Еще одна площадка Дизайн завода с селекцией в том числе начинающих андерграундных артистов — клуб «Урбана». К примеру, там можно попасть на выступления ностальгических отечественных артистов вроде «7Б», модных Nansi & Sidorov или даже испанских хеви-металистов Killas.
Разумеется, все мероприятия кластера — от открытых выставок до велофестиваля — проходят в сопровождении известных московских диджеев. Внутри пространства Дизайн завода даже есть музыкальный квартал, где сосредоточатся гитарный клуб и самый большой на европейском континенте магазин бас-гитара.
В планах — создать на территории завода полноценный музыкальный кластер с мастерскими и образовательными инициативами. Например, 6 июля здесь откроются новые проект — воскресные закатные диджей-джемы резидентов и выпускников Scratch Dj School.
Гастро- и барная культура
Гастрономическая карта Дизайн завода после ребрендинга значительно расширилась. Команда провела ротацию ресторанных проектов, чтобы собрать разные фуд-концепции: сейчас на территории работает пиццерия «Давайте Карбону» с более чем десятью видами пасты, трендовая азиатская улица с Kyomei izakaya bar и Ma Mi, скоро откроется азиатская кондитерская. Здесь же находится ресторан «Околоморя» (концепция — рыбный комфорт-фуд) с ледником, аутентичное грузинское бистро Yug с колоритом солнечного Тбилиси, трендовая чайная Pims и кофейные проекты Surf Coffee, «Правда», Station 3, которые не конкурируют между собой, а работают на разнообразие выбора, так как каждый обладает своей собственной концепцией.
Фестивали еды — тоже неотъемлемая часть пространства. Например, недавно прошел семейный «Кусь фест». Организаторы — Ozon — собрали одни из лучших улочных гастрономических проектов, фермерский рынок, пекарни. Прошли кулинарные мастер-классы, была общая программа для детей, и все это сопровождалось музыкой — хэдлайнером «Кусь феста» стал Сироткин.
Небанальный шоппинг
У Дизайн завода интересная селекция брендов. Резиденты пространства, как отмечают сами создатели, «больше чем ритель»: это локальные качественные бренды вроде Gate31, Fable, универмаг российских дизайнеров «Селекция»; это streetwear- и outdoor-эстетика — Volchok, Bat Norton, FB42, Cool Zone; это эксцентричные бренды вроде Beautiful Criminals — образы, вдохновленные славянской культурой, созданные через призму повседневности и трендов.
С 2022 года Дизайн завод особенно помогает развиваться локальным брендам, предоставляя им площадки для показов и выставок.
А любители зарубежных знаковых брендов заинтересуют NUW store (C.P. Company, Drôle de Monsieur, Obey), Spin4Spin (Balenciaga, Rick Owens, Vetements, Maison Margiela) и другие магазины.
Среди резидентов кластера есть ритейл-площадки с нетривиальными концепциями:
- Made In Cosmos — украшения из метеоритов;
- MRKT+ — коллекционные модели Nike, Air Jordan, New Balance;
- Giardino Magico — локальная селективная парфюмерия;
- «Купи слона» — приятные мелочи.
«Мы придерживаемся единых критериев при селекции резидентов, — говорит Эльдар Керимов. — Именно это формирует уникальный потребительский опыт, особую внутреннюю культуру и желание возвращаться на территорию Дизайн завода вновь и вновь».
Атмосфера, творчество и медиальность
Атмосфера — один из главных продуктов Дизайн завода: пространство постоянно меняется, что делает его привлекательным для фото- и видеосъемок, рекламных и кинопроектов.
«Если бы вы были в 2024 году и пришли к нам в этом, вы можете не узнать локации,— рассказывает Эльдар Керимов.— И здесь мы воспринимаемся аудиторией как определенный плацдарм для создания фото- и видеоконтента — как для локальных блогеров, так и для фильмов, сериалов и крупных брендов. Креаторы используют наши фактуры, и поэтому мы стараемся постоянно менять визуальную оболочку пространства, подобно декорациям в театре. Все это создает на Дизайн заводе атмосферу, которая становится продуктом: для нас это регулярные съемки на территории, а для гостей — необычный опыт, когда можно увидеть изнутри изнанку творческого процесса и встретить его участников, от блогеров до звезд кинематографа».
Спорт и киберспорт
На Дизайн заводе развивают спортивную индустрию: регулярно проводятся фестиваль уличной культуры и спорта Urban Culture Fest, велофестиваль À vélo и не только. А киберспортивная площадка InVision — точка притяжения как профессиональных киберспортсменов, так и игроков-любителей. На территории есть и баскетбольная площадка, которая перекликается с известным кортом в 9-м районе Парижа. Она была создана при поддержке бренда PUMA, который решил интегрироваться в городское пространство с полноценным баскетбольным арт-проектом. Дизайн всей площадки разработал стрит-арт-художник Андрей Бергер.
Творческое объединение
Стрит-арт — неотъемлемая часть Дизайн завода, его культурный код. Фасады зданий украшают граффити, над которыми работали признанные мастера. В этом году в кластере также прошел фестиваль уличного искусства «Внимание». Граффити-райтеры расписывали стены пространства и расписывали десятки грузовиков, которые отправились в другие города.
Дизайн завод всегда был сосредоточен на нишевых и аутентичных андерграундных брендах. «Теперь это место для коллабораций и сотворчества. Дизайн завод уже создает площадку для диалога и нетворкинга, где собираются представители модной индустрии, дизайнеры, художники и бренды, чтобы обмениваться идеями и придумывать совместные проекты», — рассказывает директор по маркетингу Максим Беркович.
В этом году в центральном здании Дизайн завода открылся поп-ап-пространство «36/4». Здесь объединились бренды и современное искусство, дизайн и технологии. Посетители могут знакомиться с локальными брендами и узнавать новое на публичных событиях: лекциях, паблик-токах, перфомансах, мастер-классах, выставках, показах. В пространстве уже проходили масштабные ивенты, такие как выставка «SmilyandSky: Нити пространства-времени» и фестиваль Air Max Day 2025.
В этом году запустился проект «Заводской», объединивший галерею, лекторию, маркет. Здесь проходят лекции о музыкальном бизнесе, моде и кластерах от специалистов, а также выставки современных художников. Например, в июне работала фотовыставка «Присутствие света, ч.1, и т.д.» Виктории Лобыгиной — ретроспектива наблюдений за жизнью на протяжении десяти лет. А в августе прошла выставка «У страха глаза велики» — исследование детских страхов ростовской художецы Fatality Duck, представленных в виде графики, коллажа, вышивки и смешанных техник.
Дизайн завод становится важным творческим платформой для начинающих брендов, художников, издателей молодых медиа: периодически команда кластера проводит опенкалы для участников маркетов и фестивалей.
У проекта множество планов: начало сезона концертов на крыше, новый Summer Sound, фестивали, маркеты, открытия, презентации и дропы капсульных коллекций в пространстве «36/4», а также запуск геймифицированного мобильного приложения.
В мае площадка отметила шестнадцатилетие громкой вечеринки «Снова 16». У Дизайн завода много шансов на дальнейшее развитие, практически подрастающей энергии и планов на будущее, ведь 16 — это только начало.
